Liam Jolly
If you don't know where you are to start with, how do you know where you're going to go? As long as you keep looking, somewhere you'll find a sweet spot.
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Wenn Sie nicht wissen, wo Sie am Anfang stehen, wie wollen Sie dann wissen, wo Sie hinwollen? Solange Sie weiter suchen, werden Sie irgendwo einen Sweet Spot finden.
https://www.liamjolly.com/
If you don't know where you are to start with, how do you know where you're going to go? As long as you keep looking, somewhere you'll find a sweet spot.
Wenn Sie nicht wissen, wo Sie am Anfang stehen, wie wollen Sie dann wissen, wo Sie hinwollen? Solange Sie weiter suchen, werden Sie irgendwo einen Sweet Spot finden.
https://www.liamjolly.com/
Where is the Way to Arcadia (29.58)
1. Max Cooper - Repetition
2. Liam Jolly - The Conversation
3. The Winstons - Amen Brother
4. Blue Stool #19 - Rhizomes, Why Artists and Activists Should Care about Crabgrass
5. Liam Jolly & Richard Crowe - Untitled Football Remix Half-Speed & Filter Version
6. Mixmag Originals - The History of the Amen Break
7. Holly Pester and Emma Bennett - I am the Make Up (performance at Camaradefest II)
8. The Dirty Mac - Yer Blues, Rich Mix, London, 25/10/14
Bio
Liam Jolly is an artist with an expanded practice that brings many cultural languages together and thus finds ways to reach audiences far beyond the gallery. Alongside his art practice, Jolly has established a career in the music industry as a drummer and a promoter of live events and festivals. Not only this, but he also set-up and runs the artist project space, Auction House in Redruth, Cornwall. These different avenues have a clear link in bringing people together, in hosting, and creating communities; a focus that carries through into Jolly’s art practice. Jolly seeks to reimagine how art can be experienced by an audience, and explores where the edges of an artwork sit: when is something an artwork and when is it not, and who decides? Jolly looks at how an artwork performs; the works themselves behaving almost like props to act out this exploration. With this, the artist challenges the hierarchies around artist/musician > gallery/stage > viewer/crowd; testing out the power-dynamic between artist and audience.
Excerpt taken from ‘Everyday Encounters’ by Holly Willats. Continue reading here
![Today was a Good Day - Acrylic, spray paint and digital print on canvas. 2021]()
Liam Jolly ist ein Künstler mit einer erweiterten Praxis, die viele kulturelle Sprachen zusammenbringt und so Wege findet, ein Publikum weit über die Galerie hinaus zu erreichen. Neben seiner künstlerischen Praxis hat Jolly eine Karriere in der Musikindustrie als Schlagzeuger und Organisator von Live-Events und Festivals gemacht. Darüber hinaus hat er den Künstlerprojektraum Auction House in Redruth, Cornwall, eingerichtet und leitet ihn. Diese verschiedenen Wege haben eine klare Verbindung, wenn es darum geht, Menschen zusammenzubringen, Gastgeber zu sein und Gemeinschaften zu schaffen; ein Fokus, der sich in Jollys künstlerischer Praxis fortsetzt. Jolly versucht sich neu vorzustellen, wie Kunst von einem Publikum erlebt werden kann, und erforscht, wo die Grenzen eines Kunstwerks liegen: Wann ist etwas ein Kunstwerk und wann nicht, und wer entscheidet das? Jolly untersucht, wie sich ein Kunstwerk verhält; die Werke selbst verhalten sich fast wie Requisiten, um diese Erkundung auszuagieren. Damit stellt der Künstler die Hierarchien um Künstler/Musiker > Galerie/Bühne > Zuschauer/Publikum in Frage und testet die Machtdynamik zwischen Künstler und Publikum aus. Lesen Sie hier weiter
(Auszug aus EVERYDAY ENCOUNTERS von Holly Willats)
1. Max Cooper - Repetition
2. Liam Jolly - The Conversation
3. The Winstons - Amen Brother
4. Blue Stool #19 - Rhizomes, Why Artists and Activists Should Care about Crabgrass
5. Liam Jolly & Richard Crowe - Untitled Football Remix Half-Speed & Filter Version
6. Mixmag Originals - The History of the Amen Break
7. Holly Pester and Emma Bennett - I am the Make Up (performance at Camaradefest II)
8. The Dirty Mac - Yer Blues, Rich Mix, London, 25/10/14
Bio
Liam Jolly is an artist with an expanded practice that brings many cultural languages together and thus finds ways to reach audiences far beyond the gallery. Alongside his art practice, Jolly has established a career in the music industry as a drummer and a promoter of live events and festivals. Not only this, but he also set-up and runs the artist project space, Auction House in Redruth, Cornwall. These different avenues have a clear link in bringing people together, in hosting, and creating communities; a focus that carries through into Jolly’s art practice. Jolly seeks to reimagine how art can be experienced by an audience, and explores where the edges of an artwork sit: when is something an artwork and when is it not, and who decides? Jolly looks at how an artwork performs; the works themselves behaving almost like props to act out this exploration. With this, the artist challenges the hierarchies around artist/musician > gallery/stage > viewer/crowd; testing out the power-dynamic between artist and audience.
Excerpt taken from ‘Everyday Encounters’ by Holly Willats. Continue reading here
Liam Jolly ist ein Künstler mit einer erweiterten Praxis, die viele kulturelle Sprachen zusammenbringt und so Wege findet, ein Publikum weit über die Galerie hinaus zu erreichen. Neben seiner künstlerischen Praxis hat Jolly eine Karriere in der Musikindustrie als Schlagzeuger und Organisator von Live-Events und Festivals gemacht. Darüber hinaus hat er den Künstlerprojektraum Auction House in Redruth, Cornwall, eingerichtet und leitet ihn. Diese verschiedenen Wege haben eine klare Verbindung, wenn es darum geht, Menschen zusammenzubringen, Gastgeber zu sein und Gemeinschaften zu schaffen; ein Fokus, der sich in Jollys künstlerischer Praxis fortsetzt. Jolly versucht sich neu vorzustellen, wie Kunst von einem Publikum erlebt werden kann, und erforscht, wo die Grenzen eines Kunstwerks liegen: Wann ist etwas ein Kunstwerk und wann nicht, und wer entscheidet das? Jolly untersucht, wie sich ein Kunstwerk verhält; die Werke selbst verhalten sich fast wie Requisiten, um diese Erkundung auszuagieren. Damit stellt der Künstler die Hierarchien um Künstler/Musiker > Galerie/Bühne > Zuschauer/Publikum in Frage und testet die Machtdynamik zwischen Künstler und Publikum aus. Lesen Sie hier weiter
(Auszug aus EVERYDAY ENCOUNTERS von Holly Willats)